Isi kandungan:
- Hiasan atau seni?
- Sedikit sejarah
- Apa yang boleh dihias?
- Jenis lukisan serbet
- Decoupage klasik atau langsung
- Terbalikteknik
- Volumetrik decoupage
- Teknik artistik (berasap)
- Decopatch
- Bahan Yang Diperlukan
- Bagaimana ia dibuat?
2024 Pengarang: Sierra Becker | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2024-02-26 06:02
Dalam dunia hari ini, di mana kebanyakan perkara membosankan, anda ingin memiliki sesuatu yang tersendiri dan unik. Hari ini, terdapat pelbagai teknik dan jenis kerja menjahit yang boleh mengubah mana-mana perkara biasa dan standard menjadi karya seni buatan tangan yang unik.
Ramai orang menyukai teknik hiasan lama dan agak mudah seperti decoupage. Ini ialah cara istimewa untuk menghias permukaan objek yang diperbuat daripada hampir semua bahan, yang membolehkan anda meniru lukisan artistik.
Hiasan atau seni?
Perkataan "decoupage" (découpage) adalah bahasa Perancis dan diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia bermaksud "potong". Oleh itu, ini adalah salah satu jenis aplikasi, dilakukan pada hampir mana-mana permukaan: plastik, kayu, kaca, kain atau logam. Anda berkemungkinan besar melihat karya yang dibuat dalam teknik ini, tetapi anda tidak menyedari bahawa bingkai foto yang dicat elegan, patung hiasan atau perabot dihiasi dengan ukiran atau lukisan serbet, decoupage membolehkan anda mencipta semua kemegahan ini.
Ini ialah cara menghias yang hampir universal, membenarkan sesiapa sahaja, malah orang yang tidak tahu cara melukis langsung, mencipta objek unik. Dengan memilih lukisan yang anda suka daripada kad decoupage khas, serbet kertas atau majalah, serta mengubah suainya dengan teknik khas, seperti craquelure, pewarnaan dan pewarnaan, patination dan lain-lain, anda boleh berakhir dengan sesuatu yang dihiasi dengan tiruan yang sangat dipercayai tatahan atau lukisan artistik.
Sedikit sejarah
Teknik menghias barangan rumah dan rumah mereka dengan aplikasi kertas telah pun digunakan oleh petani Cina pada abad ke-12. Tetapi kaedah hiasan ini mencapai puncak popularitinya di negara-negara Eropah pada abad ke-17-18, apabila perabot lakuer dan barangan rumah yang dibuat di Jepun dan China menjadi fesyen. Oleh kerana jarang dan kerumitan pengangkutan, ia sangat mahal, tetapi tukang tempatan dapat mula menghasilkan perabot yang lebih murah. Untuk melakukan ini, mereka menggunakan motif dan corak oriental, serta karya seni, melekatkannya pada permukaan objek.
Untuk menjadikan segala-galanya kelihatan seperti barang Jepun atau Cina sebenar, permukaannya divarnis berulang kali. Teknik ini dengan cepat merebak ke seluruh Eropah, dan master decoupage muncul di UK, menghiasi dinding bilik biasa dengan imej elemen seni bina, pelbagai landskap, dan lain-lain. Fenomena ini malah muncul dengan nama istimewa - bilik cetakan.
Di England Victoria, teknik decoupage berubah - bukannyaimej bandar-bandar Eropah dan karya seni bina, lukisan bunga yang digabungkan secara huru-hara, figura cupid dan malaikat menjadi fesyen. Buat pertama kalinya, pengeluaran perindustrian koleksi khas gambar potongan yang dicetak pada kertas murah bermula, berkat decoupage yang menjadi popular dalam pelbagai lapisan sosial masyarakat. Hobi ini tidak lama lagi menjadi bergaya di negara Eropah yang lain.
Apa yang boleh dihias?
Jika pada zaman dahulu teknik appliqué ini digunakan dalam kebanyakan kes untuk menghias keranda kayu, album, kotak hadiah dan pelbagai perkara yang disukai oleh wanita, hari ini anda boleh menghiasi hampir semua perkara menggunakan teknik decoupage. Idea untuk kreativiti dilontarkan oleh kehidupan itu sendiri: perabot yang membosankan di tapak semaian atau di negara ini; papan pemotong biasa dan dulang, pinggan dan pasu tanpa semangat, pelbagai barangan plastik.
Anda juga boleh menggunakan teknik ini untuk menghiasi teduhan lampu malam, kasut kegemaran anda atau beg. Anda boleh menggunakan teknik decoupage untuk rumah, mencipta barangan unik dan perkara yang bukan sahaja menjadikan dalaman unik, tetapi juga berfungsi sebagai sumber mood yang baik:
- cermin, sikat, kotak barang kemas, peti laci untuk perhiasan;
- album, kulit dokumen, diari, dompet dan wang kertas, buku nota dan kotak pensel, alat tulis itu sendiri dan mewakilinya;
- kelalang, gelas wain dan botol;
- pasu, bingkai hiasan, patung dan coaster, jam, tudung lampu;
- pelbagai dapurbarangan: teko dan samovar, mangkuk gula-gula, papan pemotong dan dulang, rumah teh, bekas rempah, pad panas, tong roti.
- perhiasan - anting-anting, loket, cincin dan gelang;
- pelbagai tekstil, daripada langsir dan alas meja hinggalah ke cadar dan bantal hiasan;
- pakaian, beg dan kasut.
Oleh itu, anda boleh menghiasi hampir semua perkara menggunakan teknik decoupage. Idea akan muncul dengan sendirinya, seseorang hanya perlu terbawa-bawa dengan seni hiasan seperti ini.
Jenis lukisan serbet
Dalam seni gunaan moden, adalah kebiasaan untuk membezakan jenis teknik decoupage utama berikut:
- Klasik (lurus).
- Terbalik.
- Volumetrik.
- Seni.
- Decopatch.
Walaupun fakta bahawa semua jenis decoupage yang disenaraikan adalah berdasarkan teknik asas biasa, ia sangat berbeza antara satu sama lain. Mari lihat sekilas ciri setiap satu.
Decoupage klasik atau langsung
Apabila melakukan hiasan sedemikian, potongan gambar atau koyak daripada serbet decoupage atau kad khas dilekatkan secara rata dan licin pada permukaan objek yang telah disediakan terlebih dahulu.
Selepas melekat, permukaan produk divarnis dan diampelas sehingga tekstur yang licin dan seragam diperolehi. Bergantung pada idea kreatif, motif boleh diperhalusi lagi, contohnya, diwarnakan, diwarnakan atau dimamah usia.
Terbalikteknik
Decoupage terbalik ialah cara untuk menghiasi mana-mana permukaan lutsinar, biasanya kaca. Apabila melakukan teknik ini, motif dilekatkan bukan pada bahagian luar, tetapi pada permukaan dalaman produk, jadi urutan semua tindakan adalah sebaliknya daripada yang dilakukan dengan yang klasik.
Volumetrik decoupage
Teknik ini menggabungkan unsur tiruan lukisan dan penciptaan elemen tiga dimensi pada permukaan, ia hampir dengan patung pahat. Fabrik, pes struktur dan bahan lain membolehkan anda menghasilkan kelantangan pada permukaan rata.
Teknik artistik (berasap)
Disebabkan fakta bahawa jenis decoupage ini menggunakan pelbagai teknik dan kaedah untuk menyambung sepenuhnya motif dan latar belakang yang digunakan, mereka mendapat tiruan penuh dan berkualiti tinggi daripada lukisan artistik sebenar.
Decopatch
Lukisan napkin jenis ini juga dipanggil patchwork atau patchwork decoupage. Ini disebabkan oleh fakta bahawa permukaan yang akan dihias sepenuhnya diisi dengan pelbagai serpihan kertas, menggunakan serbet decoupage untuk ini. Hasilnya ialah tiruan selimut tampal.
Anda boleh menggunakan kertas khas untuk nyahpatch, tetapi serbet biasa akan menjadi tidak kurang menariknya.
Sekiranya anda berminat dengan teknik yang ringkas tetapi sudah pasti menarik ini, mari fikirkan bahan yang perlu anda sediakan untuk membuat decoupage pertama anda. Langkah demi langkah bagaimana ia dilakukan, kami juga akan mempertimbangkan.
Bahan Yang Diperlukan
Pertama sekali, anda memerlukan:
- Item atau tempat kosong untuk hiasan.
- Imej yang kami merancang untuk menghiasi item tersebut. Ini boleh menjadi kad khas untuk decoupage, gambar, keratan daripada majalah dan surat khabar, motif cantik daripada serbet kertas.
- Gunting, berus dan span dalam beberapa saiz, kertas pasir daripada pasir yang berbeza.
- Gam untuk membetulkan imej. Kedua-dua PVA pembinaan biasa dan decoupage yang lebih mahal boleh dilakukan.
- Akrilik primer, pelekat dan cat.
Bagaimana ia dibuat?
Walaupun tekniknya agak mudah, kami akan memberitahu anda secara terperinci cara melakukan decoupage. Untuk pemula, semuanya akan diterangkan langkah demi langkah di bawah.
- Ia perlu membersihkan permukaan di mana motif dirancang untuk digunakan. Jika permukaannya adalah kayu atau logam, maka adalah lebih baik untuk menghiasinya.
- Gambar yang anda suka hendaklah dipotong dengan teliti atau dikoyakkan daripada serbet atau kad.
- Apabila motif terkoyak, bahagian tepi kurang jelas, menjadikannya lebih mudah untuk digabungkan dengan latar belakang. Perlu diingat bahawa lebih mudah untuk mengoyakkan serbet yang diasingkan daripada lapisan cat lain, selepas melembapkan serpihan yang dikehendaki dengan air.
- Jika anda bercadang untuk menggunakan beberapa plot, maka sebelum anda mula melekat, anda harus menyediakan semuanya dan meletakkannya di permukaan. Setelah menerima corak peletakan yang diingini, teruskan ke pelekatan.
- Gam PVA lebih baik dicairkan sedikit dengan air, dan kemudian disapu dengannyatempat kita akan melekat, dan motif dari sisi yang salah.
- Pindahkan gambar dengan teliti ke permukaan, dan kemudian, tekan perlahan-lahan, gam. Untuk menghilangkan kedutan dan gelembung udara yang terbentuk, seterika imej dengan berhati-hati dengan kain atau jari yang sedikit lembap, dari tengah ke tepi.
- Keluarkan gam berlebihan dengan serbet dan biarkan gambar kering.
- Jika sempadan antara latar belakang dan motif yang digunakan menonjol sangat, maka gunakan kertas pasir sifar yang paling nipis dan berjalan di sepanjang tepi dengan berhati-hati.
- Jika anda ingin menghiasi imej dengan lebih lanjut dengan cat atau menambah kilauan, tutupnya dengan satu lapisan varnis. Selepas ia kering, anda boleh menggunakan elemen hiasan lain.
- Maka adalah perlu untuk menutup objek dengan beberapa lapisan varnis, menunggu setiap daripadanya kering sepenuhnya.
Disyorkan:
Bagian hadapan ialah Bahagian hadapan dan belakang ialah sisi syiling
Di sini, nampaknya, apa yang sukar dalam syiling biasa yang kecil? Dua satah yang menunjukkan maklumat yang berbeza. Satu daripadanya adalah bahagian hadapan, dan satu lagi adalah sebaliknya. Tetapi membezakan pihak ini tidak begitu mudah
Origami Kertas: skema untuk pemula. Origami: skema warna. Origami untuk Pemula: Bunga
Hari ini, seni origami Jepun purba dikenali di seluruh dunia. Akarnya kembali ke zaman purba, dan sejarah teknik membuat angka kertas kembali beberapa ribu tahun. Pertimbangkan apa yang harus difahami oleh pemula sebelum memulakan kerja, dan juga berkenalan dengan salah satu pilihan untuk membuat gubahan bunga yang cantik dan terang dari kertas
Idea untuk bergambar di dalam hutan. Sesi foto di hutan pada musim panas dan musim luruh - idea yang indah untuk inspirasi
Hutan adalah salah satu keajaiban alam semula jadi dan kanvas yang indah untuk seorang jurugambar. Dalam beberapa jam, dia boleh mengubah penampilannya - daripada yang misteri dan menakutkan kepada yang megah dan puitis. Perlukan idea untuk bergambar di dalam hutan? Kami mempunyai banyak daripadanya - lihat dan dapatkan inspirasi untuk mencipta karya agung anda
Sulaman reben ialah cara terbaik untuk pemula mencipta gubahan asli dan eksklusif
Sulaman reben menjadi jenis jahitan yang semakin popular. Teknik ini kelihatan sangat ekspresif dan besar dalam panel dinding dan lukisan. Artikel itu menerangkan teknik asas dan jahitan, digambarkan dengan gambar kerja siap
Idea penggambaran musim sejuk. Idea untuk pemotretan musim sejuk untuk kekasih
Sebagai contoh, pada musim panas, tidak perlu mencari latar belakang semula jadi yang sesuai terlebih dahulu. Walaupun berjalan kaki biasa pada hari yang panas boleh dicerminkan dalam lensa kamera. Kelimpahan warna, warna dan kekayaan pewarna udara plein akan menjadi penolong yang hebat dalam mengejar pukulan yang baik. Perkara lain ialah pemotretan musim sejuk. Idea untuk mereka mesti difikirkan lebih awal