Sudut Belanda dalam seni pawagam dan fotografi

2024 Pengarang: Sierra Becker | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2024-02-26 06:01

Hari ini, dalam industri filem dan dalam seni fotografi, terdapat banyak teknik artistik yang berbeza. Kesemuanya perlu supaya pengarang filem atau gambar secara tidak langsung dapat menyampaikan idea atau idea awal kepada penonton. Penggunaan kaedah kreatif yang menarik merupakan salah satu komponen gaya pengarah atau jurugambar sendiri.

Dalam artikel ini anda akan mempelajari tentang teknik seperti "sudut Belanda" dan anda boleh melihat dengan jelas contoh kerja sedemikian.

Intipati teknik artistik

Setuju, jika semua pengarah dan jurugambar merakam apa yang ada di depan mata mereka, kami tidak akan berminat. Itulah sebabnya terdapat banyak cara ekspresif (visual, bunyi, psikologi, dll.) untuk membantu kita memahami apa yang ingin ditunjukkan oleh pengarang. Teknik artistik diperlukan untuk menekankan dinamik dan suasana bingkai,fokus pada perincian tertentu dan menekankan satu atau elemen lain. Jenis teknik kreatif yang paling popular adalah seperti berikut:

• mizanabeem, atau "objek dalam objek" (contohnya, apabila dalam filem, sebagai tambahan kepada plot utama, watak-watak itu menceritakan kisah masa lalu);
• shot panjang (sebagai peraturan, menggunakan teknik ini, filem dirakam dalam satu tangkapan);
• satu lokasi (teknik ini sesuai untuk filem thriller atau seram);
• filem senyap;
• kadaran bingkai luar biasa (terutamanya dalam dokumentari);
• Penggambaran orang pertama atau ketiga.

Ia tidak mencukupi untuk penonton hanya melihat produk berkualiti di skrin pawagam. Filem ini harus menangkap penonton dengan kedalaman plot dan dinamik bingkai, membangkitkan semua jenis emosi dan meninggalkan rasa yang menyenangkan.

Apakah itu "Sudut Belanda"

Teknik ini menandakan sudut kecondongan foto atau bingkai dari lima hingga sembilan puluh darjah, secara visual ia kelihatan seperti kesan ufuk yang bersepah. Selalunya, kaedah kreatif ini digunakan dalam filem seram atau filem noir. Selain industri filem, artis juga menggunakan sudut Belanda dalam fotografi, yang membantu mencipta gubahan luar biasa dengan objek yang agak boleh dikenali dalam bingkai (contohnya, foto Menara Eiffel dari bawah ke atas).

Sejarah asal usul sudut Jerman

Sebenarnya, sudut Belanda bukan Belanda sama sekali, tetapi Jerman. Kesan ini timbul semasa Perang Dunia Pertama, apabila sekatan tentera laut negara-negara bersekutu melakukan segala yang mungkin,untuk menghalang Jerman daripada mengeksport filem Jerman. Tidak seperti pawagam Hollywood, di mana pengarah terus membuat filem tentang kehidupan yang indah dan bahagia di Amerika, industri filem dan kesusasteraan Jerman tenggelam dalam gaya ekspresionis yang popular pada masa itu, cuba menekankan kegawatan hidup semasa Perang Dunia Pertama. Filem ekspresionis sering berurusan dengan pengkhianatan, bunuh diri, psikosis, keganasan, dan keadaan mental gelap yang lain. Dalam tempoh inilah pembikin filem melihat cara untuk menekankan pelbagai keadaan watak dengan kesan mudah dari ufuk yang bersepah.

Tetapi dalam bahasa Inggeris perkataan Deutsch (Jerman) sangat mirip dengan bahasa Belanda (Belanda). Oleh itu kekeliruan.

Kemudian teknik ini diguna pakai oleh jurugambar terkenal, dan semakin banyak karya mula muncul di pameran dunia yang mengekspresikan drama dengan sudut Belanda.

Pada akhir 1930-an, teknik ekspresionisme Jerman datang ke Hollywood. Sudut Belanda mula digunakan oleh pengarah perintis seperti James Keats dalam Bride of Frankenstein (1935) dan John Huston dalam The M altese Falcon (1941). Malah master terkenal genre seram Alfred Hitchcock menggunakan teknik ini dalam salah satu filemnya yang dipanggil The Shadow of a Doubt (1943). Filem terbaru yang menggunakan sudut Belanda termasuk Fear and Loathing in Las Vegas (1998), Batman Begins (2005), Slumdog Millionaire (2008), Doubt (2008) dan Starlight. way" "(2010).

Menggunakan kesan ini

GunakanSudut Belanda dalam pawagam untuk membangkitkan banyak emosi dalam penonton, seperti ketakutan, kegelisahan, ketawa, malu, atau bahkan membuatnya merasa sedikit kekeliruan yang serupa dengan mabuk. Semua ini membantu meningkatkan tekanan psikologi dan tidak meninggalkan penonton acuh tak acuh selepas menonton filem itu. Teknik ini boleh digunakan untuk menekankan elemen atau perasaan berikut:

• pindah ke dimensi lain;
• penentangan pahlawan;
• realiti huru-hara;
• suasana istimewa dan dinamik bingkai;
• pendedahan kepada dadah terlarang atau keadaan hero mabuk;
• gila;
• voltan;
• menukar keadaan objek.

Perlu diperhatikan bahawa sudut bahasa Belanda ialah kaedah kreatif yang berkesan, tetapi penggunaan berlebihan tidak selalunya sesuai.

Contoh kerja dengan ufuk yang bersepah

Contoh sudut Belanda dalam fotografi akan membantu anda menilai secara visual keberkesanan kaedah ini. Anda boleh melihatnya di bawah.

Sudut Belanda ialah salah satu teknik artis yang paling ekspresif dan tidak dapat dilupakan. Jangan ragu untuk mengambil kamera dan mencipta potret dinamik rakan anda, landskap, mengambil gambar seni bina yang indah di bandar anda.