Abramtsevo-Kudrinskaya ukiran kayu: sejarah, teknologi, ciri

2024 Pengarang: Sierra Becker | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2024-02-26 06:01

Abramtsevo-Kudrinskaya ukiran kayu ialah kraf seni yang berasal dari sekitar estet Abramtsevo di rantau Moscow pada akhir abad ke-19. Ia berhutang penampilannya kepada kalangan artis kampung, yang dianjurkan oleh Elena Dmitrievna Polenova di ladang Savva Ivanovich Mamontov. Beliau adalah seorang dermawan terkenal di Rusia, yang membantu memelihara dan mengembangkan kraf rakyat di wilayahnya. Atas dasar bulatan ini, pada tahun 1882, bengkel pertukangan kayu dibuka, yang menimbulkan aktiviti buruh ramai tukang dari kampung terdekat - Kudrino, Khotkovo, Akhtyrka dan Mutovka.

Dalam artikel itu kita akan mempertimbangkan sejarah, teknologi ukiran Abramtsevo-Kudrinskaya, yang mengatur pengeluaran dan memancing masa depan. Mari kita kenali pembaca dengan ciri-ciri gaya kerja, di mana pelega rata dan ukiran geometri berjaya digabungkan. Hiasan bunga berirama boleh dilihat pada barangan rumah pada masa itu. Ini adalah senduk dan penggoncang garam, kotak hiasan dan pasu, pinggan besar danbochata.

Selain ukiran yang indah, barangan yang dibuat oleh tangan tuan dibezakan dengan pewarnaan, yang direka untuk menekankan keindahan semula jadi kayu. Corak meliputi seluruh permukaan kraf sepenuhnya, menghubungkan bahagian besar dengan keriting, ranting dan unsur tumbuhan lain.

Bengkel Latihan

Isteri Savva Mamontov menganjurkan sekolah celik huruf di estet untuk kanak-kanak kampung dari kampung dan kampung sekitar. Sebagai tambahan kepada pelajaran kurikulum sekolah, ia telah memutuskan untuk mengajar kanak-kanak kemahiran pengukir kayu supaya selepas tamat pengajian mereka boleh mencari rezeki dengan tenaga kerja mereka sendiri. Oleh itu, sebuah bengkel muncul, di mana pertukangan kayu dan ukiran diajar. Ramai kanak-kanak dengan gembira pergi ke sana untuk belajar. Pendidikan adalah percuma selama tiga tahun.

Pelajar telah diajar asas melukis dan melukis, dalam setiap cara yang mungkin mereka menyumbang kepada pendekatan kreatif lelaki untuk bekerja. Kelas diadakan di wilayah muzium estet, di mana kraftangan dikumpulkan. Pelajar berpeluang untuk berkenalan dengan pameran koleksi yang besar. Selepas menamatkan pengajian, mereka diberi hadiah meja kerja dan alatan ukiran kayu supaya mereka boleh bermula sendiri di rumah.

Polenova's Guide

Pada tahun 1885, bengkel itu diketuai oleh artis E. D. Polenova, yang mempunyai kesan besar terhadap pembangunan ukiran Abramtsevo-Kudrinskaya. Menurut lakarannya, para tukang membuat perabot berukir - rak dan kabinet, kerusi dan peti laci, meja dan kerusi berlengan, yang pada akhir abad ke-19habis dijual di kedai Moscow, mula-mula di Muzium Kraftangan di Nikitsky Gates, dan kemudian di Petrovka.

Walaupun kini ramai penyelidik mengkritik gaya ukirannya, menyebutnya formal dan berat, tetapi inilah yang memberikan kecerahan dan keaslian produk. Walau bagaimanapun, semua orang bersetuju bahawa Elena Dmitrievna sudah pasti memberi sumbangan besar kepada pembangunan perikanan. Sarjana merangkumi lebih daripada 100 projeknya dalam karya mereka, yang menarik perhatian kepada perkara dengan ukiran artistik dan mempopularkan kraf ini pada zamannya.

Dalam produk yang dibuat pada masa itu di Abramtsevo, ukiran rata dengan takuk trihedral diutamakan. Di tempat penebalan, tukang mengukir corak geometri reben, dan panel pada kepingan perabot dipenuhi dengan hiasan bunga. Semua item diwarnakan dalam warna gelap. Perabot itu kelihatan sangat asli dan menyebabkan permintaan luar biasa di kalangan pembeli. Di samping itu, dalam tempoh ini, masyarakat mempunyai minat dalam semua perkara rakyat dan negara.

Asal-usul perikanan

Salah seorang pelajar bengkel yang berbakat dan berdaya usaha di Abramtsevo ialah pengasas masa depan pengeluaran, yang menjadi asas kepada kraf ukiran Kudrinskaya. Ia adalah penduduk kampung Kudrino, yang terletak 4 km dari sekolah, anak seorang petani sederhana, Vasily Petrovich Vornoskov. Sebagai seorang budak lelaki berusia sebelas tahun, dia pergi belajar membaca dan menulis di sekolah Mamontova. Pada masa itu, bengkel pertukangan kayu dibuka, di mana Vasily memutuskan untuk mendaftar. Budak itu belajar bersungguh-sungguh, selain itu, dia mempunyai kemahiran organisasi,yang membantunya, selepas tamat pengajian, mencipta produksi yang memuliakannya selama bertahun-tahun.

Budak lelaki itu dan rakan-rakannya menghabiskan masa yang lama di muzium, melihat sampel karya oleh sarjana lain, mengkaji lukisan dan lakaran artis. Vasily cuba bukan sahaja untuk melaksanakan kerja dengan tepat mengikut lakaran ini, tetapi juga untuk mencipta lukisan dan corak sendiri. Guru-guru menggalakkan dorongan kreatif budak lelaki itu dalam setiap cara yang mungkin.

Selepas menamatkan pengajian pada tahun 1890, V. P. Vornoskov membuka bengkel kecil di Kudrino asalnya, tetapi dia masih menjalankan pesanan dari bengkel Abramtsevo. Lama kelamaan, Vasily Petrovich mengembangkan gayanya sendiri, berdasarkan pelepasan rendah dan lembut dengan tepi bulat. Pada asasnya, barang-barang itu digambarkan dengan hiasan renda dahan dan daun; untuk ukiran, tuan menggunakan lebih daripada 20 pahat yang berbeza. Gaya ini dipanggil sebagai penghormatan kepada ukiran master Vornoskovskaya. Nama kedua berasal dari nama kampung tempat tuannya bekerja. Ini adalah ukiran Kudrinka, atau dalam "kudrinka" orang biasa, yang serta-merta mendapat populariti besar di seluruh negara, karya-karya itu dipamerkan di Paris dan menerima anugerah emas atau perak.

Kerjasama dengan tukang Sergius

Pada awal perkembangan kraf seni, Vasily Petrovich datang untuk mendapatkan bantuan profesional kepada tuan bengkel yang mantap di Trinity-Sergiev Posad. Ia diketuai pertama oleh V. I. Borutsky, dan kemudian oleh V. I. Sokolov. Mereka segera menyedari bahawa seorang tuan sebenar telah datang kepada mereka, dan menawarkan dia pekerjaan,dibuat oleh pekerja bengkel lain. Ini adalah perabot yang berbeza, rak dengan ukiran. Dalam pembuatan, mereka menggunakan pembakaran dan pewarna, selain mengukir.

Walaupun bengkel ini mempunyai pasaran jualan yang mantap, Vornoskov yang berpengalaman enggan mengukir lukisan dan corak yang ditawarkan kepadanya. Walaupun dalam keadaan krisis umum awal abad ini, dia tidak mahu melakukan apa yang dia tidak suka. DALAM DAN. Sokolov mempercayai sepenuhnya tuannya dan memutuskan untuk melihat karya yang dibuat oleh Vasily Petrovich mengikut lakaran peribadi.

Selepas melihat hasil kerja yang telah siap, ketua bengkel menyedari bahawa dia telah mendapat seorang tuan yang unik dengan daya imaginasi dan rasa artistik yang maju, dengan kemahiran yang sangat baik dalam ukiran asli.

Ciri ukiran

Ukiran kayu Kudrinskaya (lihat foto dalam artikel) dianggap sebagai pelega rata dan terdiri daripada corak tebal, kebanyakannya sayuran. Ini adalah daun, dahan, bunga dengan tepi bulat, mengingatkan pada keriting, yang memberikan beberapa hiasan kerinting.

Asas bagi mana-mana corak ialah kelopak, runcing pada satu hujung dan bulat di sebaliknya. Mereka disambungkan dalam corak yang berterusan dan berirama. Di antara aliran ini, anda boleh melihat sisipan bunga, haiwan atau burung, ikan atau beri. Malah ada orang menunggang kuda.

Ciri ukiran Kudrin boleh dipanggil garisan bulat dengan kontur lembut, keaslian corak semula jadi dan gabungan bayang-bayang dan cahaya, yang dicipta menggunakan pewarnaan pewarnaan danpelbagai jenis varnis - berkilat dan matte. Biasanya, kayu yang tidak terlalu keras dipilih untuk produk, mereka menggunakan linden atau birch.

Gubahan puisi

Pertukangan kayu atau produk memusing dihiasi dengan deretan hiasan bunga, tetapi ini bukan sekadar deretan daun dan dahan. Banyak karya mengandungi imej yang digabungkan menjadi satu gubahan. Contohnya, ranting di sisi kotak mungkin menyerupai pucuk oak, di atasnya terdapat burung.

Pemprosesan latar belakang dalam ukiran Kudrinskaya sengaja tidak licin, seolah-olah meninggalkan kesan kekok pisau. Ini dicapai dengan memahat seluruh permukaan objek, yang memberikan kelonggaran kerja dan baldu tertentu. Kedalaman tambahan ditambah dengan menggilap produk. Jadi, hiasan cembung ditutup dengan varnis berkilat, dan ceruk, sebaliknya, adalah matte.

Mewarna benang

Walaupun pada peringkat pertama sejarahnya, ukiran Kudrinskaya mempunyai skema warna yang kaya. Menggunakan noda dan pewarna dalam warna yang berbeza, karya-karya itu diberi semua warna coklat, daripada keemasan hingga gelap pekat. Malah V. P. Vornoskov menggunakan pewarnaan gelap di bawah kayu oak, dan juga mencapai toning kelabu dan zaitun. Walau bagaimanapun, tidak kira bagaimana pewarnaan itu dilakukan, struktur kayu kelihatan jelas pada produk.

Para sarjana tidak mengejar matlamat mengulangi tekstur bahan lain, sebarang kemasan hanya bertujuan untuk menekankan keindahan pokok dan menyerlahkan garisanhiasan, untuk menjadikannya lebih besar. Kadangkala barang-barang dengan ukiran kayu Kudrin hanya diampelas dan dirawat dengan lilin putih.

Langkah ukiran

Corak pelepasan tidak muncul serta-merta pada pertukangan kayu atau produk memusing.

• Pertama sekali, corak dipilih yang sepadan dengan diameter alatan yang tersedia untuk induk. Terdapat teknik ukiran Kudrin dengan pisau sendi, pahat rata atau separuh bulatan, serta kranberi.
• Kemudian lakaran pensel bersaiz sebenar dilakukan pada sehelai kertas.

Corak dipindahkan ke atas kayu menggunakan kertas karbon. Pada masa yang sama, mereka tidak menggunakan pensil mudah, supaya tidak merosakkan garis corak secara tidak sengaja. Lukisan itu diterjemahkan dengan kayu keras yang diasah. Ada yang menggunakan varian tulang. Kini tukang sering mengambil pen mata bola yang telah kehabisan dakwat untuk kerja-kerja tersebut

Hanya selepas kerja persediaan sedemikian barulah ukiran kayu sebenar bermula.

Langkah-langkah memotong corak pelepasan

Proses pemotongan juga terdiri daripada beberapa bahagian:

• mencucuk, yang dilakukan dengan pahat yang diletakkan secara menegak. Mula-mula, keriting bulat dilakukan, dan kemudian bahagian daun yang lebih licin dengan pisau pemotong;
• memproses imej latar belakang dengan cara "kusyen", iaitu latar belakang berada pada tahap yang sama dengan bucu corak utama. Untuk melakukan ini, gunakan pahat-cranberry. Kadang-kadang mereka mengasah paku atau kon yang besar, menggunakan tumbukan atausyiling;
• simulasi unsur komposit;
• mengisar dan mengencangkan;
• kemasan dengan varnis cecair.

Memancing hari ini

Malangnya, kraf seni kini semakin pupus dan tidak begitu popular. Kilang yang sebelum ini terletak di bandar Khotkovo, ditutup. Graduan Kolej Abramtsevo dinamakan sempena V. M. Vasnetsov bekerja di bengkel swasta yang menghasilkan kraftangan untuk dijual sebagai cenderahati. Ini ialah barangan keperluan rumah kecil - pinggan, keranda, penggoncang garam, panel dinding atau set merokok.